Sesión 26 de Febrero

Para esta sesión se lanzaba la siguiente pregunta: ¿qué es el artista hoy?

A la cual cada uno de nosotros elaboró su propia propuesta concreta y debatimos los aspectos necesarios.
Por mi parte la propuesta era la siguiente, elaborar una definición, tratando de hacérselo entender a una persona que no supiese de que figura estamos hablando, como si de Marte hubiese venido, y no supiese nada acerca del tema. Y para ello, esta figura de artista, ha de reunir cuatro requisitos explicados en los siguientes cuatro puntos:

1. Señalar si el artista aporta o no aporta algo a la sociedad de su tiempo.
2. Señalar si habla o no de algo que acontece al resto.
3. ¿Hace pleno uso de su libertad de expresión?
4. Cuestionarse si utiliza su medio de expresión de manera destacable.  

Tras esta propuesta personal y poner en común el resto surge la siguiente cuestión, ¿quién legitima en este ámbito, quién dice que un artista es un artista?

Llegamos a la conclusión de que en el arte no existe un colegio de artistas visuales que dictamine, si no que tiene que ser el público en general el que se pronuncie, y en el caso del arte nos encontramos con un público no capacitado para dictaminar qué es arte, y quienes son los artistas. Habría que formar al público para que tuviese cultura visual y poder juzgar.

Además el tema del mercado del arte también confunde, ya que se piensa erróneamente que lo que se vende es lo bueno.

En sí, esta sesión y debate a parte de hacernos cuestionar nuestro papel como artistas y el significado como figura dentro del mundo, denotó la gran carencia de formación en arte que la sociedad de nuestro tiempo tiene.